先跟大家進行一個簡單的心理實驗：（馬上留言讓我知道呢）
你會選擇
A：立刻但只能得到1粒糖，抑或；
B：稍等五分鐘，但你將會獲得10粒糖
我相信很多人都會選擇B，對吧？但是，回到學習鋼琴是，我總是常看到學生們被A選擇誘騙了⋯⋯
「呀Sir我想學 xxx(總之係一首好難，遠超學生現時程度既歌)，可唔可以？」這個問題，經常都會出現在我的學生口中。我相信是因為很多學生學琴的初衷，是因為聽過一些技術高超、旋律動聽的演奏，然後就渴望有一日可以像那些演奏家一樣彈到一些動聽的歌曲。
很多學生都高估自己的能力，有錯誤的概念，認為由初學幾個月就可以彈到《Canon in D》、《給愛麗絲》，1-3年就可以彈到蕭邦夜曲、莫扎特和貝多芬的奏嗚曲。沒錯，你的確可以「彈到」，但亦會伴隨著一些不良彈奏習慣，引致受傷、甚至影響你長遠的學習進度。
因此，每次遇到這些過於急切的學生，我都會跟他們解釋：要能夠應付裕如地彈奏這些高級的樂章，是需要長時間去練習，使技術精湛，使理解歌曲的能力成熟。
其實，每當初級學生希望即時彈一些困難的masterpiece的時候，如果我答應了，那是很不負責任的。有些老師包裝這種行為作「速成班」，但看深一層，其實是反而令你浪費更多時間！！
打個譬如，如果你是一個拳擊初學者，倘若基本功未學好，師傅就讓你跟職業選手比賽，很有可能你根本沒有機會去運用你的進攻和防守戰術，就被對方K.O，要養傷幾個月才能繼續練習了。
在鋼琴學習上亦然。無論一個老師有多優秀老練，都無法令一個缺乏基本功的初學者「學好」一首難度高的樂章。而「學好」，是指要彈得expressive、有優美動人的演繹、彈得應付自如。
要有能力「學好」一首進階樂曲，例如蕭邦的《黑鍵練習曲》，往往需要最少8-10年恆久的練習，使累積下來的基本功能夠內化於我們的頭腦和肌肉內。相反，如果你只學習了1-3年就去學困難的歌曲，練習過程只會令你原地踏步，得不嘗失。
為什麼過急彈奏過難的歌曲會令你「欲速則不達」呢？利用以下的一個比喻，你就會立即明白了。
我會比喻你的頭腦為一個工廠。如果這間工廠才剛成立（初學鋼琴），工廠工人不多（基本功薄弱），你就想去生產一件複雜的製品（很難的樂曲），可能就只足夠彈出正確的音高，拍子都抓不住，就已經把工人用盡了，更遑論把樂曲分析、理解、用感情去演繹。
然而，如果你循序漸進，先學適合你程度的樂曲，就可以有足夠的工人來處理：
- 音高
- 節奏
- 指法
- 耳朵的監察
- 幻想力
- 正確的用力
- 觸鍵方式
- 優美的音色
- 句子的流暢性
- 淋漓盡致的演繹
- 選擇正確而有策略的練習方式（link to p.s. tutorial）
而且，隨著你接觸的歌愈來愈多，工人的工作效率和數量（學習效率）也會愈來愈快和多，工人數量也會持續增長（基本功愈來愈深厚）。因此，日積月累下，有天你就能夠把本來看似遙不可及的歌曲也能輕易而舉地練習好。
最後，Kelvin Sir給大家一個忠告：不要貪圖短暫的快感，「速成」是包著糖衣的毒藥。穩地持續地建立好基礎，你才會得到真正長遠的成功！